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比起財富或美麗，更極致的奢侈，是專注在眼前。 唯一收錄芭娜娜在付費電子雜誌「note」上的熱門文章。 疫後新版。 這樣生活，找到內在的力量。 藝術家無一例外。 乍看之下活得瀟灑，其實也有很多身陷泥沼毫不光鮮美麗的爛事。 周遭的人也跟著焦頭爛額。就是那樣無藥可救的生物。 但是當藝術家展現出彷彿蓮花出汙泥而不染的作品時，大家霎時忘卻那種辛苦。 忘卻辛苦時，人們在汙泥中仰望蓮花的神情，已接近本質。 我想那大概就是藝術。 ☀收錄大量精彩照片 這年頭不好說的事太多。因為是網路訂閱才看得到的內容，吉本芭娜娜創造兩個分身，一個是療癒的小魚腥草，一個是做自己的不思芭娜。共同發現生活中各種能夠稱為「奇蹟」的小小事情。 為付費訂閱自己的讀者而寫，在自媒體時代寫出超人氣連載。 在西班牙去超便宜的居酒屋，即使吃部位較差的次級火腿，喝比較便宜的氣泡酒，也能感到店員的矜持。「便宜算甚麼！在便宜餐館當中我家是最棒的，看到沒有！」唯有那種矜持，是沒錢也能擁有的，為何要放棄？ ──但廁所還是很髒！（笑） 自己的媒體，想寫什麼就寫什麼！ 收錄吉本芭娜娜的日常閒談與生活哲學 試著這麼做，你也能找到內在的力量 ■我是從一個人開始出發，因為說出口才有了伙伴。 ■要找回自己心跳、呼吸、思考方式的步調，必須自己動手。 ■能夠結束平凡的一天才是最大的幸福。 ■無論在哪一行，到頭來都得磨練實力與才華，不斷付出努力才有用。 ■幫助別人活出個人風格，那才是真正的療癒。 ■唯有真正有才華的人才會替年輕人「加油打氣」。 作者在筆記網站「note」上的頻道至今持續更新，人氣不墜。詳日文讀者歡迎付費訂閱。
吉本芭娜娜 1964年生，東京人，日本大學藝術學文藝科畢業。本名吉本真秀子，1987 年以小說《廚房》獲第六屆海燕新人獎，正式踏入文壇。1988年《月影》榮獲泉鏡花文學獎。1989年《廚房》、《泡沬／聖域》榮獲藝術選獎文部大臣新人獎；同年《鶇》榮獲山本周五郎獎；1995 年以《甘露》贏得紫式部文學獎；2000年以《不倫與南美》榮獲文化村杜馬哥文學獎。2022年以《手套與憐憫》榮獲谷崎潤一郎獎。 作品獲海外30多國翻譯及出版。於義大利1993年獲思康諾獎，1996年的Fendissime文學獎（Under 35），1999年獲銀面具獎，2011年獲卡布里獎。 著有《廚房》、《泡沬／聖域》、《甘露》、《哀愁的預感》、《蜥蜴》、《白河夜船》、《蜜月旅行》、《無情／厄運》、《身體都知道》、《N‧P》、《不倫與南美》、《鶇》、《王國vol.1 仙女座高台》、《虹》、《羽衣》、《阿根廷婆婆》、《盡頭的回憶》、《王國vol. 2 悲痛、失去事物的影子，以及魔法》、《王國vol. 3 祕密的花園》、《雛菊的人生》、《食記百味》、《王國vol. 4 另一個世界》、《橡子姊妹》、《甜美的來生》、《地獄公主漢堡店》、《生命中最重要的一年》、《這樣那樣生活的訣竅》、《在花床上午睡》、《千鳥酒館》、《原來如此的對話》（和心理學家河合隼雄對談）、《不再獨自悲傷的夜晚》、《馬戲團之夜》、《惆悵又幸福的粉圓夢》、《群鳥》、《把心情拿去曬一曬──小魚腥草與不思芭娜》、《不是看手機的時候──小魚腥草與不思芭娜》、《喂！喂！下北澤》、《想想下北澤》、《小幸福寶典》、《吉本芭娜娜解答交朋友的煩惱》等。
劉子倩 政治大學社會系畢業，日本筑波大學社會學碩士。現為專職譯者，譯作多種。
TABLE OF CONTENT
瑣碎小事 御宅族萬歲＆生存必要的是什麼 街頭洋溢的小奇蹟 爭議性發言較多的一篇（因為適逢年底） 新年，新的可能性 悲哀的色彩 人生的夢想 昂貴又難吃 豐饒的城市 邂逅與發現 Ｈ二人組 地中海的感傷（高第的影子） 銀杏行道樹小夜曲（何謂醫生） 保持自我本色 總會有辦法的啦～ 我是鶴光喲～ 負面女王健在！ 偉大的人生 種種祕訣 懷念的前世（今生之內的）與瘦身 「現在」就是行動的時刻 世界在等著你 美與化妝的祕訣（人生的今天只有一次。當那人展現本質時，美的祕密就會出現） 身體都知道 大閘蟹的早晨 仔細想一想 重新來過 感冒生活 下定決心 何謂尊敬 變化才是活著的真滋味 只有眼前的事物存在
CONTENT PREVIEW OF THE BOOK
偉大的人生 今日小語 她孤軍奮戰，只是一心一意創作，最後病倒，離開人世。為兩個同母異父的女兒留下精彩的才華與精髓。 合田佐和子小姐，就是這樣才華洋溢的人物。 抽離人生的苦與樂，埋頭投入自己想創作的東西，一輩子都在專心描繪自認為美好的事物。 太過專心創作某種東西，那個作品不知不覺中自然會吸引他人。 她的作品就以這種自然的形式魅惑大眾，至今仍令人滿懷敬畏，毫不落伍地存在。 我很喜歡佐和子的女兒信代的作品，委託她畫過《盡頭的回憶》及《關於她》等書的封面。和作風奇特又美麗的她共事非常愉快，最重要的是，凡是她手指碰觸之物都會變成作品，果然是天才，毋須用言語多做說明，她就能用一幅拼貼畫完美表現出我的小說主題（不知多少次讓我感到這樣根本不需要小說了嘛！）。 我心想，這對母女的才華太可怕了！每次和她們見面總是悠哉地大聊特聊食物、神奇療法、受騙的經歷、埃及超厲害等等話題，每每讓我甘拜下風。 我認為，藝術自有跨越各種領域的藝術特有語言。 走在藝術的路上，雖然各有各的個性與領域，但只要看著那個人講講話，便可在一瞬間互相明白對方到底懂得多少，有多少本領。 所以就算來往不多，只要彼此都在就夠了。 我想這大概是任何工作領域都有的事。 比方說編輯同行（笑）。 或者配線技師同行！ 我們現在接收到的資訊多半是被「廣告」控制，所以日本無論有多麼厲害的作品，仍有太多人不知道。反過來說，有時會被刻意封鎖資訊不讓人知道。 因此許多藝術家在經濟上很拮据，不過將來國內外應該會再出現「大老闆」、「金主」的制度吧。因為真正過著有意義人生的那種有錢人，如果不從短時間內便可讓靈魂對等充電的「藝術」得到力量，就會活不下去。 不過，如果去佐和子的展覽會場，或早川義夫的演唱會、岡本太郎的紀念館這種「內行人都知道」的場所，總會看到很多人，其中也有剛認識那位藝術家不久的年輕人熱心待在現場，看到這種情形，我就感到日本的前途沒問題，會打從心底鬆口氣。 原本岡本太郎過世後，在墨西哥建設到一半就中斷形似廢墟的飯店，發現了一幅壁畫《給明日的神話》，當這幅壁畫出現在澀谷車站時，我想只有這裡才有希望了。 年事已高的岡本太郎遺孀敏子女士，專程前往墨西哥確認那幅畫到底是不是太郎的作品，後來我聽敏子女士親口談起看到壁畫那一瞬間的感受。 敏子女士兩眼發亮地說，那是真品，她得以與愛人重逢，她想找個地方可以給更多人觀賞。之後過一陣子，敏子女士就過世了。 因此，每次去澀谷車站，我總是心潮澎湃，非常慶幸。 小魚腥草 Aura 過去在國內外美術館我見過太多精彩的畫作。 原畫散發的力量果然非比尋常。 站在梵谷的畫作前，真的會覺得時間飛逝，驀然回神已過了三十分鐘。 我在各國見過各種名畫。達文西、莫內、克利、畢卡索、達利、波堤且利、卡拉瓦喬、哥雅、馬蒂斯……讓人忘記身在何時何地。感覺可以天長地久的一直觀賞。 那天，松濤美術館把佐和子過去的作品按照年代整理公開展出，我差點迷路，好不容易趕上開幕酒會時，當時敏子女士和佐和子都還在世，正在眼前吟吟微笑。 有幸見到這些偉大的人物，而且他們還認識我，不知如何照亮了我這孤獨的道路。 唯有真正有才華的人才會替年輕人「加油打氣」。 因為他們知道，一如自己的道路獨一無二，那個年輕人的道路也同樣獨一無二。 佐和子的畫作全都靜靜閃耀光輝。 而且活著。 是活生生的。散發淡淡的光彩，搖曳，呼吸。 她描繪的人事物，擺脫了在人間的型態，籠罩那個靈魂具備的真正光芒。 我就像觀賞前述世界知名畫家的作品時一樣，站在那裡流連忘返。光是一天不夠，連去了好幾次。 她如實描繪心靈所見的東西（不是「肉眼所見的東西」）。 因此人生也只依循「真正去看」這點前進。 我很榮幸能夠稍微接觸到如此偉大的人生。 藝術家無一例外。乍看之下活得瀟灑，其實也有很多身陷泥沼毫不光鮮美麗的爛事。周遭的人也跟著焦頭爛額。就是那樣無藥可救的生物， 但是，當藝術家展現出彷彿蓮花出汙泥而不染的作品時，大家霎時忘卻那種辛苦。 忘卻辛苦時，人們在汙泥中仰望蓮花的神情，已接近本質。 我想那大概就是藝術。 不思芭娜 偏頗 我曾和奈良美智去過阿姆斯特丹。 他真的是個無法參與團體行動的人。 總是自己匆匆走掉。不是惡意作對，也不是任性。 他純粹是只能按照自己的步調行動。
