我的收藏藝術：最神祕的圈子、最昂貴的學習、最精彩的回報

　　‧怎麼挑油畫？要看畫家才氣；但是選水墨呢？要看畫家年紀。 　　‧好作品就像美女：個頭大、山巒起伏、波濤洶湧、皮膚好！意思是……。 　　‧如何避免買到假畫？你得識畫如識妻，腦中要留有對真跡的記憶，而最好的鑑別關鍵就是──題款。 　　從事婚紗事業的比俊公司董事長許宗煒， 　　因一幅李可染的水墨畫《峽谷放筏圖》， 　　意外走入藝術收藏人生──這個一般人無法接觸的神祕圈子， 　　讓「收藏」從原本單純的精神慰勞，變成精彩豐富的資產回報。 　　一開始，我只是為了裝飾家裡空蕩蕩的牆壁， 　　於是亂買亂掛，結果受騙上當，繳了數以百萬計的學費。 　　反而刺激我努力學習繪畫知識，深入這個神祕的圈子。 　　在藝術這個收藏圈，多的是狼、鯊、狐，與鯨般性格的人物， 　　有人踏破門檻求你把收藏割愛、有人用魚目混珠讓你上當、 　　更有人財大氣粗讓你瞠目結舌………你怎能不淡定、怎能不堅守原則死活不給？ 　　本書分享他個人三十年來收藏的經歷與情懷，如何透過藝術收藏養成自我； 　　介紹一些大家熟悉的畫家，以及進出市場的應對技巧。 　　◎我的藝術收藏──從裝飾牆壁到「成局」 　　李可染大師的《峽谷放筏圖》、八大山人的《个山雜畫冊》、 　　劉國松的「太空系列」……每件藏品背後，都有許宗煒獨到的品味── 　　大師的畫作這麼多，為什麼眾人同意許宗煒認定哪件是代表作？ 　　被人笑說買貴了？ 　　他說：我買東西不在意別人賺多少，我看重每件作品的未來性。 　　◎拍賣會主導的藝術市場──用「文化」名義搭臺，實質上，全是商業在演戲 　　‧堅持自身審美意識的許宗煒，為求精準，曾和3億人民幣三度擦肩而過！ 　　‧他也曾因賣出國際畫家趙無極的抽象畫，創下臺灣當時拍賣第一高的上億天價。 　　‧在大陸土豪進駐藝術拍賣會場後，翻漲、爆紅的現象越來越多， 　　對於「買賣」，許宗煒得出一套心法： 　　可買可不買，定不買。可賣可不賣，要快賣。 　　◎收藏的心得，讓他人生格局大開──做到「千年淡定，死活不給」 　　面對這幾年藝術市場詭譎多變，許宗煒悟出許多投資口訣： 　　「多讀，多聽，多看，少買。」 　　「收藏是買自己喜歡的東西，投資則是買別人感興趣的東西。」 　　「買得越心痛，將來的回報越大，可說大痛大賺、小痛小賺，不痛不癢當然沒錢賺。」 　　許宗煒說，多年前自己一味買畫，不期然間，讓家裡變成倉庫，轉眼像垃圾。 　　這幾年他更重視收藏的氛圍，所以用以下這幅對聯，為自己的收藏藝術做美好安頓： 　　「氛圍因收藏而得其趣，收藏因氛圍而安其所。」 本書特色 　　大師的畫作這麼多，為什麼眾人同意許宗煒認定哪件是代表作？ 　　看他如何做到「千年淡定，死活不給」！

　　財團法人山藝術文教基金會董事長／林明哲 　　財團法人晟銘文教基金會董事長／林木和 　　實踐大學管理學院創意產業博士班客座教授／陸蓉之

推薦序一 初入藝術收藏的最佳指南／林明哲 推薦序二 跨界遊走、了悟收藏三昧的實踐家／林木和 推薦序三 受想行識──許宗煒先生的藝術人生／陸蓉之 舊版序 收藏生活為我出新意，我為收藏生活傳精神 新版序 想要成功收藏，必須讓自己的心裡有一道光 第一章 我的藝術收藏──從裝飾牆壁到「成局」 01 怎麼開始的：我的第一件藝術收藏 02 情繫西洋藝術 03 弘一大師之奇 04 八大山人的兔子 05 石濤《畫語錄》給我的鑑賞啟發 06 簡談吳昌碩 07 我看黃賓虹 08 我的重要收藏：李可染大師 09 華人藝術的兩位大師：趙無極與朱德群 10 由一幅畫看朱德群的磅礡與詭譎 11 淺談常玉及其畫作 12 永遠的變革者：劉國松 第二章 明白藏品的發展與演變──可知其然，並知其所以然 01 學看中國水墨之感想 02 清代書畫概述：收藏書法可專情 03 淺談書法收藏 04 近現代中國繪畫史的流變 05 東西方繪畫藝術的欣賞與探究（上） 06 東西方繪畫藝術的欣賞與探究（下） 第三章 鑑賞與收藏訣竅──眼力與財力 01 既能收藏、也能鑑賞 02 購藏畫作前的思考關鍵 03 收藏的情節與情懷 04 收藏窘境──口袋不夠深，連舉牌機會都不給你 05 莫問人，收藏終需反求諸己 06 收藏與轉讓，如何權衡？ 07 打開偵探之眼──避免上偽畫的當 08 鑑別書畫的關鍵──題款 09 何謂「藏家」？ 10 收藏當代藝術之省思 11 斗膽談：買畫能賺錢 12 收藏能得名與得利嗎？ 第四章 拍賣會主導的藝術市場──投資與投機的山水合璧 01 創下臺灣拍賣史上第一高價──不期而遇、未期而得 02 與三億人民幣擦肩而過 03 進出拍場的訣竅 04 投資與投機的山水合璧 05 藝術市場觸頂反轉的時刻到了嗎？ 06 藝術市場的「明天過後」會是什麼樣子？ 07 文化搭臺，商業演戲：看香港拍賣市場 08 我看現當代油畫與市場現象 第五章 收藏心得與人生──千年淡定，死活不給 01 站在前人的肩膀上，建立自己的脈絡 02 藝術欣賞而感悟 03 收藏何以豐富人生 04 藝術圈的形形色色 05 從藝術收藏而營造居家 06 藝術收藏的入門與堂奧──臺北藝博會觀感 07 收藏之道：相信藝術、洞悉市場 附錄 「我的收藏故事」演講稿

推薦序一 初入藝術收藏的最佳指南 財團法人山藝術文教基金會董事長／林明哲 　　大是文化出版社將宗煒兄過去陸續發表在《典藏投資》雜誌上，三十年的藝術收藏心得專欄集結成冊，而此書於2015年初版上市前，我有幸先睹為快，兩天就拜讀完畢。坦白說，起初宗煒兄連載此專欄時我便已關注，每次讀完都覺意猶未盡，偶因公務繁忙或出差在外而漏讀，殊為可惜。此次聽聞宗煒兄欲將篇章彙整出版，實為樂事一件，我也很樂意將此書推薦給從事藝術收藏的相關人士。 　　我與宗煒兄曾多次交流，對他在藝術鑑賞、投資分析與購藏經驗上的成就都深感欽佩。他對中、西藝術的涉獵廣泛，且研究深入、頗有心得，最難得的是，他面對藝術態度十分坦誠、健康。宗煒兄是一位成功的企業家，從不諱言藝術商業市場的經營與投資，且精闢程度不輸業界專家。這本《我的收藏藝術》中，收錄了許多他收藏成功或失敗的實例，以及過程中的酸甜苦辣，更有多篇講述鑑賞與收藏的訣竅，並無任何誇大與吹捧，只見一片赤誠。 　　本書宗旨在闡揚藝術欣賞之道、正確的收藏理念，以及投資買賣的訣竅與注意事項，並提點了成為出色藏家的要訣與方法。 　　現在坊間出版的藝術收藏專書多為國外翻譯本，所談及的內容也都偏向西方市場；而近十年來，由於中國藝術市場快速崛起，帶動亞洲市場蓬勃發展，其背後的操作方式，自應也有一本適合東方民情的指南。 　　宗煒兄不吝分享他在藝術市場長年觀察、操作的寶貴經驗，提供了開闊的視野與方向，讓初入收藏領域的人士，亦能迅速掌握訣竅，並懂得如何與畫商、拍賣公司斡旋進退。除了買賣的技巧與心得外，宗煒兄也談及了收藏心得與人生，無論在「收藏實務」與「藝術即生活」的議題上，本書皆有獨到的見解。 　　期盼讀者能享受到藝術帶來的美感生活與精彩人生，更祝福本書銷路旺盛、業績長紅。 　　本文作者林明哲為資深收藏家，現任財團法人山藝術文教基金會董事長。曾任尼加拉瓜共和國駐高雄市名譽領事、前中美亞洲文化協會常務理事等。1992年成立財團法人「山藝術文教基金會」，1996年設立「山美術館」，並創辦《山藝術》雜誌月刊（前身為1989年創刊之《炎黃藝術》月刊）。以「收藏華人藝術，推動華人藝術」為宗旨，舉辦中國知名藝術家個展超過百次，推動中國文化藝術不遺餘力。 推薦序二 跨界遊走、了悟收藏三昧的實踐家 財團法人晟銘文教基金會董事長／林木和 　　我與許宗煒先生熟識，緣起於藝術收藏。他的收藏經歷已超過三十年，藏品豐富多元，令人印象深刻。同好朋友常有機會交流切磋，以前就覺得他觀點獨到、目光犀利、邏輯清晰，是位值得請益的專家。曾在《典藏投資》雜誌上看過他〈宗煒蒐秘〉的專欄，展讀再三，敬佩之心油然而生，原來宗煒兄不僅是一位收藏家，更是思慮縝密的鑑賞家。 　　我也投注不少心力在藝術文物的收藏上，藉由鑑賞學習、體悟研究的循環，感受個中樂趣與自我成長，這樣的雅事實在難以金錢概括。而宗煒兄用文字記錄收藏的心路歷程和種種體會，如今將這些收藏脈絡、市場心法彙整集結，不啻為一本寫給有志於收藏者的「教戰手冊」。 　　「收藏是鑑賞之門」、「鑑賞是收藏之鑰」，以藝術收藏市場的發展現況而言，這真是最昂貴的學習。他的體驗揭示了藝術豐富人生的各種情節、情懷，讓我感受深刻，覺得終於有人說出我心中的悸動，每每拜讀都令我獲益良多。 　　宗煒兄的收藏豐厚可觀，只要是能觸動他心弦及感知的作品，便是佳作。他更直言，收藏藝術品是一個求知和認識美的過程，能讓人生更豐富，是生活最大的享受。因此他的收藏態度總是那樣從容、豁達，我想，這才算是真正實踐了收藏三昧。 　　本書是相當值得推薦的「收藏實戰錄」，宗煒兄以豐富的經驗，跨界遊走於收藏、投資、學術間，真誠而不矯情。沒有老學究的長篇大論，也沒有「之乎者也」的艱澀，只有開誠布公的坦率，以及行雲流水般的暢然，內容豐富而極具深度，對入門者而言，是本極為有用的參考書；資深的收藏家同樣能從中得到啟發。 　　雖然宗煒兄謙稱撰寫的過程，是《典藏投資》「逼稿成篇」而來，但能將這麼多深刻的觀點化為文字，最後彙整成冊，必然投入了很多的心力，可見其功力及毅力絕非等閒。在此敬祝宗煒兄在藝術收藏能更上一層樓，也期待他再接再厲、筆耕不輟，讓更多讀者得以一窺〈宗煒蒐秘〉堂奧之妙。 　　本文作者林木和，現任財團法人晟銘文教基金會董事長、晟銘電子科技股份有限公司董事長，為清翫雅集前副理事長、中華文物學會前理事長。學的是工業工程、做的是電子科技，卻喜好文物藝術。三十餘年的收藏經歷，從明清文玩、近現代書畫及當代水墨與油畫皆涉獵，亦是許多重要藝術活動的贊助者。連續舉辦14屆的「晟銘盃應用設計大賽」，在業界已發揮了拋磚引玉的效應，是充滿理想的收藏家。 推薦序三 受想行識──許宗煒先生的藝術人生 實踐大學管理學院創意產業博士班客座教授／陸蓉之 　　認識許宗煒先生一家的過程，是段像麻花一樣纏在一起的關係。許先生和我的傅申老爺（陸蓉之夫婿）因為近代書畫收藏而有所來往；我則是因為許夫人美滿女士也從事服裝設計，加上彼此常分享兒女教育經驗，而與她成了好友。 　　從小，我就在文化名人身邊長大，藝術於我，就像活著每一刻的呼吸，再平常也不過了。所以，我對許多藝術圈內的障眼法、部分傖俗惡劣的人與事，一向視而不見。因為命運，造就我有緣結識圈內最有意思的人物，如何維持純粹的友誼，才是我最在乎的事。 　　近年來，因為市場火熱，藝術投資成了熱門話題，諸位所謂的「投資專家」，到處教人如何靠藝術賺大錢。其實他們當中，有的連最基本的藝術史知識都極其欠缺，只從投資這塊看待藝術，是絕對行不通的。也有些所謂的「學者專家」，單純從知識層面論證投資機會，同樣無法周延。這就像你勤練鋼琴，卻從未開過演奏會一樣，永遠成不了鋼琴家。像許宗煒先生這樣收藏、投資兼顧的專家，這回出手撰寫這本「教戰手冊」，是收藏界的大喜事。從事藝術收藏，必須將之視為一生的愛好，否則充其量也只是一名藝術的投機者罷了。真正的收藏家，必得付出巨額金錢「繳學費」，所以誰都不願意有所閃失，因此用情、用心之深可想而知。許宗煒先生將自己擁抱藝術的過程娓娓道來，並列舉實證說明，對初入藝術收藏者而言，是本實用的教材。 　　把藝術收藏當嗜好很容易，只要有閒錢、願意打開心門即可。然而要成為大收藏家，不只口袋要深，更重要的，還得有了不得的「好命」。 　　但要怎麼買才能顯智慧？許宗煒先生提出「受想行識」的法則，我認為是收藏家「練功」的不二法門，以「受」為首，當然是最重要的動情起念，而以「識」為終，自然可以減少感情錯覺和金錢損失。回想我個人的收藏歷程，似乎也遵循了「受想行識」的原則，只是我口袋太淺、行動力不足，對許家的滿室馨香豔羨不已啊！ 　　本文作者陸蓉之，現任實踐大學管理學院創意產業博士班客座教授。出生於臺灣的上海文人家庭，幼年即被譽為天才兒童，17歲時所繪《橫貫公路》長卷為臺北故宮收藏。1971年赴比利時就讀布魯塞爾皇家藝術學院，1973年赴美獲得藝術學士與碩士，主攻繪畫。1970年代中期起為中文藝術雜誌、報紙撰寫藝術評述文章，中文「策展人」（curator）一詞，即由她翻譯而來，是華人當代藝術圈內第一位女性策展人。主要著作有《後現代的藝術現象》、《當代美術透視》、《「破」後現代藝術》、自傳《藝術工蜂》等。 新版序 想要成功收藏，必須讓自己的心裡有一道光 　　本書初版是在2015年3月出版，到如今已經過七個年頭，約在一年多前宣告絕版，也就是無論市面上或出版社都沒書了。市場雖然沒有大量的需求，但零星的問購者仍絡繹不絕，經過與大是文化出版社討論，出版社欣然同意再版，並提議改版。一是把書的版面加大，以利於圖片清晰美觀；二是增加內容，新增了九篇文章，可說是增訂版。 　　我在本書中分享個人三十年來收藏的經歷與情懷，強調生活與學習，提及如何透過藝術收藏養成自我；我在書中也介紹一些熟悉的畫家，以及進出市場的應對技巧；除此之外，我也講述了與藝術初見的感覺、取得的過程、擁有期間的感受、觸動了怎樣的學習，因此有更深的了解與珍惜，以及它是怎樣離開的，給了我怎樣的回報。 　　這次改版增加了九篇內容，兩篇介紹藝術家弘一大師和常玉、兩篇談是否能透過收藏獲利、兩篇談書法收藏、三篇談近現代中國繪畫史的流變，以及東西方繪畫異同之探究（拆成上、下兩篇）。後面這三篇，可說是我閱讀相關書籍或文章後的心得筆記，這些文字冗長且艱澀，對大眾來說不好閱讀，也難理解，但我認為面對藝術作品時，一定要了解藝術史的來源和演變，才能知其然，也知其所以然，所以我把閱讀後的心得，整理成淺顯易懂的文字分享給大家。 　　德國詩人赫曼．赫塞（Hermann Hesse）有一首詩〈書〉：「並不是每一本書／都會帶給你幸福／但書會幫助你／發現藏在你心裡的光」。但願讀者在讀完這本書後，能閃出心裡那一道光，不再走在黑暗裡，尤其是有興趣走入收藏的朋友們。 　　此外特別一提的是，新版封面圖選擇齊白石畫的紅荷，畫面上荷梗蒼勁的線條正是書法用筆，與電腦字型的方正書體有點不搭。於是，我請好友邱壬洲先生揮毫題了書名「我的收藏藝術」，讓封面的書法與繪畫有彼此呼應的效果，在此特別感謝他。

怎麼開始的：我的第一件藝術收藏 我收藏藝術的起始，並沒有一個明確的時間點，反而比較像是一段過程。猶記1988年9月到1989年初這段時間，我到了國外，透過朋友的介紹認識了安迪．沃荷（Andy Warhol）的作品，當時沃荷的瑪麗蓮．夢露（Marilyn Monroe）畫像約莫8萬美元，而毛澤東則是4萬美元，目前的價格，少說也要30倍以上。 當時我對藝術並不了解，只是為了裝飾家裡的空間，而買了一些複製畫，而這些東西到現在都已不知去向了。1989年我到了中國，非常喜歡逛當地的文物商店，也陸續買了好些字畫。說起最初買畫的目的，純粹是想帶回來妝點空間，可說是漫無目標的購買，當然乏善可陳，也就不了了之。 1990年代，我開始收藏臺灣前輩畫家的作品，例如陳澄波、張萬傳、葉火城、楊三郎等，一路下來到中堅輩的陳景容、陳銀輝等人的作品，我都有收藏。那時正是臺灣本土油畫市場最興盛的時期，我開始對臺灣西畫史上的第一代畫家們產生興趣，加上那時也接觸了幾位現代畫家，遂有了深厚感情。 其實，當時買畫還處於「亂槍打鳥」的階段，看了喜歡就買，並沒有深究藝術家的種種，也不知道除了好看之外，是否有客觀的鑑賞方式。那時買了這麼多畫，塞滿了整屋子，亂掛一通，這樣的收藏，說實在，都不足為訓。 在挫折中累積經驗 同時，我也持續收藏水墨，當時定下的收藏目標是中國前十大畫家，卻買到很多假畫。有很多人一發現買到假的，就從此不再涉足藝術收藏，這其實也不難理解。一般會去買畫的人，總是有點財富，這往往意味著他是位事業成功、有點地位的人，做決策時都是很神準的，買錯畫對他們而言是很大的打擊。就像啞巴的媽媽壓死兒子一樣，叫都叫不出來，情何以堪？ 我在這部分倒是越挫越勇，受騙上當了，反而激勵我更深入去學習，一方面頻頻回首，一方面也勇往直前。 1993年，臺灣知名書畫收藏家王澄清先生對我說：「你怎麼不去翰墨軒看看？」因而促使我到臺北麗水街，拜訪由香港著名出版人、收藏家許禮平先生主持的翰墨軒，這才開始慢慢建立起字畫的學問。 初訪翰墨軒時，店裡正展出李可染和黃賓虹兩位畫家的作品，已逾8個月，還有幾張畫沒有賣出去。但原因並不是畫作不好，是當時大家都認為開價太貴，而李可染一件水墨《峽谷放筏圖》，就在當時還未賣出的作品之列。這件約3平尺大（按：1平尺約30×30cm）的作品，許禮平開價港幣（按：依2022年1月底匯率計算，港幣1元約等於新臺幣3.56元）90萬元，我以港幣85萬元購藏。而一聽說我買了，馬上有好幾位藏家後悔沒有早點出手。 《峽谷放筏圖》在翰墨軒展出，等了我8個月都沒有別人捷足先登，這是我與這幅畫的緣分。而許多像這樣沒有刻意營造的機緣，都是激勵我持續鑽研、豐富收藏的動力。特別的是，李可染的字畫似乎一直來找我，最多的時候我擁有34件；曾轉手出去的約為15件。 當初在翰墨軒買下的《峽谷放筏圖》現在還掛在家裡，看過這麼多李可染的畫作，到現在我依然覺得《峽谷放筏圖》是他1970年代最好的作品之一，多年的長相伴隨，還是歷久彌新，可說是一件對我個人非常有指標意義的收藏。 這些不經意的遇合，為我帶來一些想法，慢慢的就變成一些通則，累積了一些經驗和資料。我專注於追求「真、精、新」，深入研究每位畫家的創作，熟悉他們各個時期的轉折，因而收入了不少逸品。常常，買到好作品時，旁人的嘆息、扼腕，對我而言是種鼓勵。而買畫的當時，純粹是為了喜歡、為了自己欣賞研究，幾乎只進不出，只作為給自己精神性的慰勞，從來沒想到時至今日，藝術品竟變成賺錢的資產。 不見兔子不撒鷹 在收藏的路上有太多的變數，想要的作品，就一定有機會遇到嗎？賣的人是不是有誠信？開出的價錢該如何評估？這些，我都親力親為的接洽（有些大老闆都是由助理去打點，自己只做最後的拍板）、處理。這些經驗的累積，讓我更準確的掌握市場行情，因為了解買賣間雙方詭異的情商，我判斷拍賣會成交價的精準程度，並不亞於拍賣行的經營者。